不能受******法的拘束。所以中國畫中有時******法會弄錯，但這弄錯并無大礙，我們不可用西洋畫的法則來批評中國畫。（三）中國畫不講解剖學(xué)，西洋人物畫很重解剖學(xué)。解剖學(xué)，就是人體骨骼筋肉的表現(xiàn)形狀的研究。西洋人作人物畫，必先研究解剖學(xué)。這解剖學(xué)英名曰:anatomyforartstudents,即藝術(shù)解剖學(xué)。其所以異于生理解剖學(xué)者，生理解剖學(xué)講人體各部的構(gòu)造與作用，藝術(shù)解剖學(xué)則專講表現(xiàn)形狀。但也須記誦骨骼筋肉的名稱，及其形狀的種種***，是一種艱苦的學(xué)問。但西洋畫家必須學(xué)習(xí)。因為西洋畫注重寫實，必須描得同真的人體一樣。但中國人物畫家從來不需要這種學(xué)問。中國人畫人物，目的只在表出人物的姿態(tài)的特點，卻不講人物各部的尺寸與比例。故中國畫中的男子，相貌奇古，身首不稱。女子則蛾眉櫻唇，削肩細(xì)腰。倘把這些人物的衣服脫掉，其形可怕。但這非但無妨，卻是中國畫的好處。中國畫欲求印象的強(qiáng)烈，故擴(kuò)張人物的特點，使男子增雄偉，女子增纖麗，而充分表現(xiàn)其性格。故不用寫實法而用象征法。不求形似，而求神似。（四）中國畫不重背景，西洋畫很重背景。中國畫不重背景，例如寫梅花，一支懸掛空中，四周都是白紙。寫人物，一個人懸掛空中，好像駕云一般。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。普陀區(qū)自動化國畫咨詢報價
國畫**畫家編輯語音國畫顧愷之顧愷之《洛神賦圖》顧愷之（348—409年）字長康，小字虎頭，晉陵無錫(今江蘇無錫)人，東晉杰出畫家。顧愷之博學(xué)有才氣，工詩賦、書法，尤善繪畫，精于人像、佛像、禽獸、山水等，時人稱之為三絕：畫絕、文絕和癡絕。存世作品有《洛神賦圖》、《女史箴圖》。國畫展子虔展子虔（約550—604年）渤海（今河北河間縣）人，隋代杰出畫家。歷北齊、北周，入隋為朝散大夫、帳內(nèi)都督。曾在洛陽、長安、揚州等地的寺院畫過許多壁畫。尤以山水成就**高；人物的描法細(xì)致，后再用色暈開人物的面部，神彩意度極為深致。后人稱他為“唐畫之祖”和“山水畫祖”。傳世作品《游春圖》是中國山水畫中獨具風(fēng)格的畫體，亦是中國現(xiàn)存**古的卷軸山水畫。國畫閻立本閻立本（601—673年）雍州萬年（今陜西省西安臨潼縣）人，唐代杰出畫家。出身貴族，乃隋代畫家閻毗之子，閻立德之弟。太宗時任刑部侍郎，顯慶初年，代兄做工部尚書，總章元年為右丞相。擅長書畫，**精形似。作畫所取題材相當(dāng)***。存世作品有《歷代帝王圖》、《步輦圖》。國畫吳道子吳道子《送子天王圖》吳道子，生猝年不詳，字道子，河南陽翟（今河南禹縣）人，唐代杰出畫家，畫史尊稱“吳圣”。上海特色國畫優(yōu)化價格文字與畫圖初無歧異之分。
有大青綠、小青綠之分。前者多鉤廓，少皴筆，著色濃重，裝飾性強(qiáng)；后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上薄罩青綠。清代張庚說：“畫，繪事也，古來無不設(shè)色，且多青綠?！痹鷾珗嬚f：“李思訓(xùn)著色山水，用金碧輝映，自為一家法?！蹦纤斡卸w（伯駒、伯骕），以擅作青綠山水著稱。中國的山水畫，先有設(shè)色，后有水墨。設(shè)色畫中先有重色，后來才有淡彩。◆淺絳山水山水畫的一種。在水墨鉤勒皴染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫?！督孀訄@畫傳》說：“黃公望皴，仿虞山石面，色善用赭石，淺淺施之，有時再以赭筆鉤出大概。王蒙復(fù)以赭石和藤黃著山水，其山頭喜蓬蓬松松畫草，再以赭色鈞出，時而竟不著色，只以赭石著山水中人面及松皮而已。”這種設(shè)色特點，始于五代董源，盛于元代黃公望，亦稱“吳裝”山水?！艚鸨躺剿畾v代國畫(11張)中國畫顏料中的泥金、石青和石綠。凡用這三種顏料作為主色的山水畫，稱“金碧山水”，比“青綠山水”多泥金一色。泥金一般用于鉤染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞，以及宮室、樓閣等建筑物。但明代唐志契《繪事微言》中另持一說：“蓋金碧者：石青石綠也，即青綠山水之謂也。后人不察，加以泥金謂之金筆山水，夫以金碧之名而易以金筆之名可笑也！
在視野上無限展開，前景不擋后景，相互連接，互有穿插和對比。國畫流派編輯語音黃派五代黃荃《寫生珍禽圖》又稱“黃筌畫派”、“黃家富貴”。在中國花鳥畫史上占有重要地位。它是五代花鳥畫兩大流派之一，成熟于五代西蜀的黃筌，光大于宋初的黃居寀。黃筌才高技巧，善于取熔前人輕勾濃色的技法，獨標(biāo)高格，是深得統(tǒng)治階層喜愛的御用畫家。其子居寀、居寶承其家風(fēng)，成為兩宋時占統(tǒng)治地位的花鳥派別。黃派**了晚唐、五代、宋初時西蜀和中原的畫風(fēng)，成為院體花鳥畫的典型風(fēng)格。徐派又稱“徐家野逸”，簡稱“徐派”。中國***的畫派之一，也是五代花鳥畫兩大流派之一。**畫家為南唐的徐熙。他的作品注重墨骨勾勒，淡施色彩，流露瀟灑的風(fēng)格，故后人以徐熙野逸稱之。徐氏的筆墨技巧，對于后世影響很大，至徐熙之孫徐崇嗣出，徐熙畫派名聲漸振。后經(jīng)張仲、王若水，到明代沈周、陳道復(fù)、文征明、徐渭等人加以發(fā)展，成定型的水墨寫意花鳥畫，從而與黃筌的花鳥畫派，兩者互相競爭，影響了宋、元、明、清千余年的花鳥畫壇。吳門畫派明唐寅《杏花茅屋圖》中國明代中期的繪畫派別，亦稱“吳派”。因蘇州為古吳都城，有吳門之謂，而其主要**人物如沈周、文徵明、唐寅、仇英、張宏等。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。
要欣賞的不是畫面如此簡單，還要看一下幾項是否精美。國畫畫工畫家作品，可表現(xiàn)出作者成就。畫面的形象，就是畫工的具體，我們往往主觀批判該畫的好與壞，就是受畫工的影響**大。國畫書法中國畫與西方繪畫不同之處，其中一項就是書法。國畫畫面上常伴有詩句，而詩句是畫的靈魂，有時候一句題詩如畫龍點睛，使畫生色不少，而畫中的書法，亦影響畫面至大。書法不精的畫家，大多不敢題字，雖然*具簽署。亦可窺其功底一二。國畫印章畫面上常見印章有各方面使用：畫家的印璽、題字者私章、閑章、收藏印章、欣賞印章、鑒證印章等。而各種印章的雕工、印文內(nèi)容、印章位置，都在評介之列。尤其古畫，往往有皇帝、名家、藏家及鑒賞家的印鑒，可佐真?zhèn)?。國畫裝框中國畫裝裱獨具一格，常見有紙裱、綾裱兩大類。紙裱較粗，綾裱較精。裱邊的顏色、寬窄、襯邊、接駁、裱工等都十分講究。國畫功力從事書畫修養(yǎng)越久的人，他表現(xiàn)出的功力，是初學(xué)者無法掌握。尤其是書法，老手多倉勁有力，雄渾生姿。國畫方面，其線條、設(shè)計、意景亦表現(xiàn)出作者功力。所以人生經(jīng)驗豐富的藝術(shù)家，其作品往往較年輕畫家有不同表現(xiàn)，這就是功力。國畫布局布局看來似是畫面的設(shè)計，其實是作者胸懷中的天地。這些早期繪畫奠定了后世中國畫以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。金山區(qū)充氣國畫規(guī)定
國畫是中國的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。普陀區(qū)自動化國畫咨詢報價
世稱“米點山水”、“米氏云山”，屬水墨大寫意。南宋牧溪、元代高克恭、方從義等皆師之，對后世影響甚大。又說為此派米芾所創(chuàng)，由他的兒子米友仁繼承發(fā)展。松**亦稱“松江畫派”。中國畫流派之一。晚明松江府治（今屬上海市）下三個山水畫派的總稱。一是以趙左為首的，稱“蘇松畫派”；二是以沈士充為首的，稱“云間畫派”；三是顧正誼及其子侄輩**，稱“華亭畫派”。浙派明戴進(jìn)《仿燕文貴山水圖》亦稱“浙江畫派”。中國畫流派之一。明代前期主要畫家戴進(jìn)開創(chuàng)。戴進(jìn)（1388～1462），字文進(jìn)，號靜庵，又號玉泉山人。錢塘（今浙江杭州）人。作畫受李唐、馬遠(yuǎn)影響很大，取法南宋畫院體格。擅山水、人物、花果、翎毛，畫藝很高，風(fēng)行一時，從學(xué)者甚多，逐漸形成“浙派”。后江夏（今湖北武昌）人吳偉（1459～1508），學(xué)戴進(jìn)而更為豪放，也有不少人追蹤他的畫風(fēng)，又形成浙**的支流——“江夏派”。浙派、江夏派的***畫家有張路、蔣三松、謝樹臣、藍(lán)瑛等。明代中葉后，吳派興起，主宰畫壇。至明末“浙派”不再出現(xiàn)于畫壇。黃山派亦稱“黃山畫派”。中國畫流派之一。以清初宣城（今屬安徽）梅氏一家為嫡系。他們是梅清、梅羽中、梅庚、梅府等，及流寓宣城的石濤。石濤法名原濟(jì)。普陀區(qū)自動化國畫咨詢報價
英萃文化傳媒（上海）有限公司致力于禮品、工藝品、飾品，是一家服務(wù)型公司。公司自成立以來，以質(zhì)量為發(fā)展，讓匠心彌散在每個細(xì)節(jié)，公司旗下文化藝術(shù)活動交流策劃，商務(wù)咨詢，文化用品，工藝美術(shù)品深受客戶的喜愛。公司注重以質(zhì)量為中心，以服務(wù)為理念，秉持誠信為本的理念，打造禮品、工藝品、飾品良好品牌。英萃文化憑借創(chuàng)新的產(chǎn)品、專業(yè)的服務(wù)、眾多的成功案例積累起來的聲譽和口碑，讓企業(yè)發(fā)展再上新高。